第03版:长城论坛

创建本土化融合课程体系 推动中西文化艺术交融

□张钰

美声唱法发源于意大利,是世界声乐体系中的一门主要学派,自传入中国后,经过百年的本土化探索,已经成为我国声乐教育的重要组成部分。中国美声教育在百年发展过程中,将本土文化、审美特点、教育体系融入其中,形成了一种独特的美声教育发展形态。从本土文化根基出发,吸收意大利美声教育的核心优势,破除本土化发展的瓶颈,给新时代声乐教育高质量发展、中西声乐艺术文化交融提供理论参考和实践借鉴。

近现代美声教育本土化的历史演进

在全球化文化交融、我国美育教育高质量发展的大背景之下,声乐艺术作为音乐美育的主要载体,在国际化的进程中以及本土化的发展中都成为重要的研究课题。美声唱法起源于意大利,用科学的发声体系、规范的演唱范式成为全世界通用的声乐艺术语言。20世纪上半叶是美声艺术传入中国、初步落地的初创时期。近代以后,由于中西文化交流越来越频繁,西方音乐体系大量传入中国,美声唱法作为西方的主要声乐艺术形式,开始进入中国的音乐教育领域。该时期一批留学海外的音乐先驱到欧洲去学习声乐艺术,主要学习意大利美声发声法、演唱规范和教学思想,回国后从事音乐教育工作,成为美声教育在中国传播的主要力量。在国内的新式音乐院校中,陆续开设了声乐专业,开始了科学发声方法的教学研究。

新中国成立以后,我国的文艺教育和美育体系才开始形成起来,并且出现了美声教育本土化发展的关键时期以及争鸣的局面。伴随着国内声乐教育队伍的不断扩大,学界也开始意识到单纯模仿意大利美声体系的弊端,西方演唱范式与中国民族审美、语言习惯、声乐文化之间的差异也日益明显,本土化改革成了声乐教育发展的必然趋势。

改革开放之后,中外文化交流被完全放开,我国美声教育步入了国际化和本土化并行发展的快车道。

中意声乐教育融合的实践现状

目前中意声乐教育融合最主要的形式是中外合作办学,国内各大艺术类院校、综合类高校纷纷开设中意声乐合作办学项目,形成多样化的办学模式。主流办学模式分为两种,一种是校际联合培养模式,高校同意大利知名音乐学院展开合作,创建中外联合培养项目,达到相互补充的目的。另一种是短期交流和研学模式,依靠中意文化交流项目开展短期大师课、声乐研学、艺术展演等活动,邀请意大利声乐教授来华授课、举办学术讲座,并组织国内师生赴意交流学习,创建常态化的学术交流平台。

作品创作和演唱表达的本土化,就是中意声乐教育融合最直接的实践成果。从作品上来说,国内声乐创作者以意大利美声的和声体系、曲式结构和演唱规范为依托,结合中国传统音乐调式、民族旋律特色,创作出大量的中国美声艺术歌曲、歌剧作品,打破了美声作品以外文歌剧为主的格局,形成了具有西方专业性与中华文化特色的本土美声作品体系。演唱实践上以意大利科学发声法为根基,改良汉语咬字、气息掌控、情感表现,抛弃西方演唱模式适应中文歌曲的生硬感觉,塑造出契合中国审美、契合汉语语言特性的本土化演唱风格。

中意声乐教育融合的现实困境

文化与教学理念的适配差异。中意两国文化底蕴、审美理念的不同,就是声乐教育融合中遇到的主要问题。意大利美声教育以西方古典文化为基础,重视理性化的技术规范、声音的纯净、歌剧的戏剧性表现,教学思想上重标准化、规范化、专业化,追求声音技术最极致的表现。中国传统声乐艺术植根于东方美学,重视意境的表达、情感的含蓄、形神兼备,审美核心是“以情驭声”,与技术相比,它更重视艺术的感染力和文化内涵。文化审美差异直接造成教学理念上的对立,有些高校在融合的时候会陷入两极分化之中,要么完全模仿意大利的教学模式,只注重声音技术的标准。要么过于强调本土民族的审美,忽略美声专业的技术规范,偏离美声艺术的本质要求,从而影响到融合的质量。

教育体系衔接的现实障碍。中意两国的声乐教育体系、教学方式、考核标准不一样,造成教育衔接有实际问题。意大利音乐学院重视个性化的、自由的教学方式,重视学生的艺术创新和实践能力的培养,教学节奏比较灵活,国内声乐教育以系统的、规范的班级教学为特点,重视理论知识的积累和基础的训练,教学体系固定,考核标准统一,两者的教学模式不同造成联合培养、学分互认等合作项目无法高效对接。

中意声乐教育融合发展的优化路径

构建本土化融合课程体系。破解中意教育融合的表面化问题,关键在于创建起一种既有国际标准又具有本土特色的、一体化的融合课程体系。首先对核心课程结构进行调整,保留意大利美声发声、歌剧演唱、声乐理论等核心专业课,并保持美声艺术的学科根基,加强本土文化课程的创建,设置中国传统声乐美学、汉语语音声乐运用、中国歌剧作品分析、民族音乐文化概述等特色课程,中西课程互相补充。其次推进课程内容的重构,根据中国学生嗓音的特点、语言的特点、审美需求,对西方课程的教学内容和训练方式进行优化,去除不适应的教学环节。把意大利科学发声法融入本土声乐作品的教学中去,形成技术加文化的融合教学内容。

推动中意师资共建与交流。师资是中意声乐教育融合的主体,要创建常态化的、深层次的中意师资共建交流机制。一方面健全本土师资培养体系,定期派出国内声乐教师到意大利最优秀的音乐学院去进行访学、进修、科研合作等,全面吸取正宗美声教学理念和前沿的教学手段,加强校内中西教改培训,提升教师的跨文化教学水平,建设起既有国际视野又有本土教学经历的复合型师资队伍。另一方面要加强外籍教师的引进和合作,准确地引进意大利资深声乐教授、歌剧演员到日常教学、教材编写、课题研究中去,而不能只是短期的授课。

目前我国中意声乐教育融合在合作办学、课程师资、作品演唱等各方面已经取得明显成效,形成中西相辅相成的发展局面,但是也存在文化审美适配差异、教育体系衔接障碍、人才培养同质化等现实困境,影响了声乐教育本土化的高质量发展。为了推进中意声乐教育的深度融合,要从本土文化根基出发,创建本土化的融合课程体系,完善中意师资共建交流机制,深化作品演唱文化的融合,创新多元化的培养方式,破解目前发展中遇到的瓶颈,实现美声教育国际化和本土化的双向统一,推动中国美声艺术形成独特体系。

(作者单位:石家庄学院)

2026-09-17 2 2 河北经济日报 con199615.html 1 创建本土化融合课程体系 推动中西文化艺术交融