——读徐子桥的花鸟画

■文/由之

徐子桥

徐子桥主攻中国传统花鸟画，既善于绘制宏篇巨作，也精于写意小品。他的作品功力深厚，灵性十足，大作品讲究制作的精到，小品画讲究笔墨的趣味。同时，对于书法的精通和对篆刻及古诗词的雅兴，也使他具有了开拓更加宽阔艺术道路的现实可能性，为他的进一步发展奠定了扎实基础。

徐子桥的画还是“画家画”。中国画传统里有一种“文人画”，也可以称为士子画。这样的画不重外师造化、惨淡经营，只讲笔墨意趣、中得心源，是由一些以风雅自诩的文人“写”出来的画。作为文人，风雅是他们的本性，忙里偷闲也要做点兴趣中的事，如吃酒、品茗、下棋、操琴等，或者吟诗作赋舞笔弄墨地比画几下，自然是没有时间专于绘画的。对他们而言，绘画不过是兴致所致的消遣，闲来无事的把玩。可以想见，他们的画，技艺自然高不到哪儿去。可是，他们是文化人，“逸笔草草，不求形式”“聊以写胸中逸气耳”。于是乎，自宋元以来，文人画逐渐大行其道，至明清蔚成大观，几乎成了画的正宗。于是，中国画在许多人那里成了笔墨游戏，成了陈陈相因的因袭套路，此风气至今不绝。

徐子桥不是这样的文人画家，但他敬崇古文人的心境及成就。

为了矫正流弊，有事业心的人对花鸟画提出了“大花鸟画”的创作理念。他们一手伸向生活，在缤纷烂漫、万紫千红的现实自然中触发灵感、迸发创作激情，一手伸向传统，从晋唐宋元的历代传世作品里领略笔墨神韵，又从西方艺术中汲取营养、充实自己，使现代花鸟画呈现出超越性的崭新面貌。

徐子桥是把绘画作为事业，把花鸟画作为成就目标的画家。他自觉地让自己的创作方向融入“大花鸟画”的时代潮流之中，并以自己的成绩作出了证明。他坚持“用自己的语言说话”的艺术创作思想，努力汲取传统艺术精华，表现当代审美意识，树立自家面目风格。他的作品既有一种达古的风韵，又满纸洋溢着扑面而来的现代气息。

徐子桥的传统花鸟画小品也别有新意，无论是疏梅映月，还是残塘秋荷，或是天香富贵之花，在他的笔下都具有了鲜明的个性、风格。他的小品画构图别致，景物顾盼生情，笔墨酣畅，色墨交融，款式得体。融法度之中，而又出新意，通透着一种浓浓的书卷气，体现出一个修养全面画家的独特风采。